Hoe die kunste geestesgesondheid bevorder Tuis of op skool kan die beoefening van kuns gebruik word om kapasiteit te bou vir die bestuur van geestelike en emosionele welstand. (Shutter)

Tydens selfisolasie as gevolg van koronavirus, baie draai na die kunste. Miskien soek hulle 'n kreatiewe uitlaatklep of geleentheid vir uitdrukking; maar dit is ook moontlik dat hul aantrekkingskrag gedryf kan word deur 'n aangebore begeerte om hul breine te gebruik op maniere wat hulle goed laat voel.

As professor en kunsopvoeder vir meer as 20 jaar, het ek die geestelike voordele van 'n kunsryke lewe gesien - maar neem nie my woord daarvoor nie. Daar is 'n kragtige en dwingende saak, ondersteun deur die nuutste navorsing, dat die kunste het 'n positiewe uitwerking op geestesgesondheid.

Mental gesondheidskwessies raak byna die helfte van die wêreldbevolking, op 'n sekere punt, teen die ouderdom van 40 jaar. Voeg daarby, nuut uitdagings van die pandemie vir die handhawing van geestelike welstand, die hantering van vrees en onsekerheid, en een ding is duidelik: dit is tyd om anders te dink as dit kom by hoe ons ons gedagtes aangaan.

Hoe die kunste geestesgesondheid bevorder Kuns van kinders wat die Nasionale Gesondheidsdiens bedank, word op 10 Mei 6 in 'n venster in Downingstraat 2020 in Londen vertoon. (AP Photo / Matt Dunham)


innerself teken grafiese in


Die kunste bied 'n bewysgebaseerde oplossing vir die bevordering van geestesgesondheid. Hoewel die beoefening van kuns nie die wondermiddel is vir alle uitdagings vir geestesgesondheid nie, is daar genoeg bewyse om die prioritisering van kuns in ons eie lewens sowel as in ons onderwysstelsels te ondersteun.

Vir die bestuur van welstand

Die verhouding tussen kuns en geestesgesondheid is goed gevestig op die gebied van kunsterapie, wat kunsgebaseerde tegnieke (soos skilderkuns, dans en rolspel) as bewysgebaseerd toepas ingrypings vir geestesgesondheidskwessies, soos angs en depressie. Daar is ook toenemende bewyse dat die kunste gebruik kan word in nie-terapiese kontekste om geestesgesondheid te bevorder, soos om dit te gebruik uitvoerende kunste om te leer oor die kernvakareas in skole of visuele kuns te doen met volwassenes wat geestelik goed is en wil handhaaf daardie gevoel van welstand.

Met ander woorde, die beoefening van kuns kan gebruik word om te bou die vermoë om 'n mens se geestelike en emosionele welstand te bestuur.

Neuroestetika

Met die onlangse vooruitgang in biologiese, kognitiewe en neurologiese wetenskap, is daar nuwe vorme van bewyse oor kuns en brein. Navorsers het byvoorbeeld biofeedback gebruik om die gevolge van visuele kuns op die studie te bestudeer neurale stroombane en neuro-endokriene merkers om biologiese bewyse te vind dat visuele kuns gesondheid, welstand bevorder en adaptiewe reaksies op stres bevorder.

In 'n ander studie het kognitiewe neurowetenskaplikes bevind dat kuns geskep word verminder kortisolvlakke (merkers vir stres), en dat mense deur kuns positiewe geestestoestande kan veroorsaak. Hierdie studies vorm deel van 'n nuwe navorsingsveld, genaamd neuroestetika: die wetenskaplike studie van die neurobiologiese basis van die kunste.

Neuroestetika gebruik breinbeeldvorming, breingolftegnologie en biofeedback om wetenskaplike bewyse te versamel oor hoe ons op die kunste reageer. Hierdeur is daar fisiese, wetenskaplike bewyse dat die kunste die gedagtes op nuwe maniere aangryp, ons emosies op gesonde maniere gebruik en ons goed laat voel.

Hoe die kunste geestesgesondheid bevorder Die kunste betrek ons ​​gedagtes op nuwe maniere. (Shutter)

Mindfulness en vloei

Daar is ook gevind dat die kunste doeltreffend is mindfulness, 'n trending praktyk in skole wat effektief is vir die bestuur van geestesgesondheid.

Om bedag te wees is om te wees bewus en bewus van u gedagtes en gemoedstoestand sonder oordeel. Die kognitiewe-reflektiewe aspekte van die kunste maak dit benewens hul vermoë om kognitiewe fokus te verskuif, ook veral effektief as hulpmiddels vir mindfulness. Spesifiek was dit om met visuele kuns te werk gevind dat dit verskillende dele van die brein aktiveer anders as dié wat belas word deur logiese, lineêre denke; en 'n ander studie het bevind dat visuele kuns het verskillende en gespesialiseerde visuele areas van die brein geaktiveer.

Kortom: die kunste skep voorwaardes vir mindfulness deur toegang tot verskillende dele van die brein deur middel van bewuste verskuiwing van geestestoestande. Vir diegene van ons wat gereeld in die kunste oefen, is ons bewus van die toestande wat in staat is om in en uit te beweeg en die fisiologiese voordele te pluk deur 'n neurologiese stelsel wat kognitiewe uitdagings geniet en dit beloon. Neuro-estetiese bevindings dui daarop dat dit nie 'n eksklusiewe ervaring vir kunstenaars is nie; dit word eenvoudig nie benut deur diegene wat nie in die kunste praktiseer nie.

Navorsing toon dat die kunste gebruik kan word om 'n unieke kognitiewe skuif in 'n holistiese gemoedstoestand te skep flow, 'n toestand van optimale betrokkenheid wat eers by kunstenaars geïdentifiseer is, wat geestelik aangenaam en neurochemies lonend is.

Daar is 'n magdom studies oor die verhouding tussen die kunste, vloei en geestesgesondheid, en vloei-agtige toestande is gekoppel aan mindfulness, aandag, kreatiwiteit en selfs verbeterde kognisie.

Voordele in die onderwys

Ondanks toenemende bewyse wat in die top, eweknie-geëvalueerde vaktydskrifte gepubliseer is, oor die meetbare voordele van die kunste in die onderwys, soos verhoogde akademiese prestasie en die ontwikkeling van innoverende denke, die kunste bly gemarginaliseer in die onderwys.

Kan die studie van neuroestetika uiteindelik die bewys lewer wat besluitnemers benodig om die kunste in die onderwys te prioritiseer? As dit so is, is ons miskien op die rand van 'n renaissance wat ons menslike instink onthou om te skep.

Een ding is seker: die geestesgesondheidskrisis wat jong mense raak impliseer 'n stelselmatige versuim om die regte gereedskap vir sukses te bied. Dit behoort vir niemand aanvaarbaar te wees nie.

Drie wenke vir kuns-gebaseerde mindfulness

Maak foute: Probeer iets nuuts en wees bereid om foute te maak om te leer. Die meeste kunstenaars oefen jare voordat hulle iets realisties kan maak, en hulle is bereid om baie foute te begaan, waarskynlik omdat die brein leer beloon. As u dit tuis probeer, moenie iets morsig met kinders aanmoedig nie, tensy u tyd het om toesig daaroor te hou. Daar is niks erger vir kinders as om in die moeilikheid te wees met iets wat u aangemoedig het nie - dit kan hul liefde vir kuns knou en kreatiewe verkenning belemmer.

Hoe die kunste geestesgesondheid bevorder Eksperimenteer met herbruikbare materiale beklemtoon die proses bo die produk. (Shutter)

Hergebruik en herhaal: Speel en eksperimenteer met herbruikbare materiale, soos droë-vee-merkers op vensters wat maklik weggevee kan word, of beeldmateriaal, soos speeldeeg wat gepers en gevorm kan word. Dit beklemtoon die praktyk en proses van produk en neem die druk af om iets te laat lyk wat goed lyk. As u regtig 'n kopie moet hou, klik dan 'n vinnige foto van die werk en laat dit dan los.

Beperk taal: Probeer om nie te praat wanneer u kuns maak nie, en as u na musiek luister, kies iets sonder lirieke. Die dele van die brein wat tydens visuele kuns geaktiveer word, verskil van dié wat vir spraakgenerering en taalverwerking geaktiveer word. Gee daardie oorwerkte dele van die gees 'n blaaskans en geniet die rustige ontspanning wat daaruit voortvloei. Die neurochemikalieë wat vrygestel word, voel goed, en dit is jou brein se manier om jou te bedank vir die ervaring.Die gesprek

Oor Die Skrywer

Brittany Harker Martin, medeprofessor, leierskap, beleid en bestuur, Universiteit van Calgary

Hierdie artikel is gepubliseer vanaf Die gesprek onder 'n Creative Commons lisensie. Lees die oorspronklike artikel.