Jim Croce het van 'n sukkelende volksmusikant tot 'n top-sanger-liedjieskrywer gegaan. Charlie Gillett-versameling via Getty Images

Op Donderdag, 20 September 1973, sanger-liedjieskrywer Jim Croce is oorlede toe sy gehuurde vliegtuig kort ná opstyg in Natchitoches, Louisiana, neergestort het. Hy was 30 jaar oud.

Croce was 'n top-musikant wat meer as 300 konserte in die vorige jaar uitgevoer het. Hy was in Natchitoches om daardie aand by die Northwestern State University te speel, en het opgemaak vir 'n konsert wat die vorige lente gekanselleer is omdat hy 'n seer keel gehad het. Croce het vir 'n entoesiastiese maar klein gehoor opgetree. Baie mense het tuis gebly om na die televisie-uitsending van die "Slag van die geslagte” tenniswedstryd tussen Bobby Riggs en Billie Jean King.

In haar 2012-boek “Ek het 'n naam: Die Jim Croce-verhaal,” het Croce se vrou, Ingrid, daardie aand vertel: 'n vlieënier, Robert Elliott, met 'n hartkwaal wat 'n klein Beechcraft E18S beklee het; 'n vlugbaan wat moontlik nie rekening hou met 'n paar hoë pekanneutbome nie; 'n telefoonoproep met aaklige nuus.

Die ongeluk het ook Croce se uitvoerende vennoot Maury Muehleisen, komediant George Stevens, bestuurder Kenneth Cortese en toerbestuurder Dennis Rast doodgemaak.

Vliegtuigongelukke het die lewens van ander gewilde musiekgroepe voor en ná Croce geëis: Glenn Miller, Buddy Holly, Ritchie Valens, The Big Bopper, Patsy Cline, Cowboy Copas, Hawkshaw Hawkins, Otis Redding, The Bar-Kays, lede van Lynyrd Skynyrd , Ricky Nelson, Stevie Ray Vaughan, John Denver en Aaliyah. Croce, soos al daardie musikante, het die wêreld skielik en heeltemal te vroeg verlaat, maar tog het sy musiek volgehou, en aanhangers het begin sien dat hy 'n mate van onsterflikheid bereik het.

Van obskure folkie tot nasionale ster

Croce was 'n Italiaanse Amerikaner van Philadelphia en 'n deelnemer in die 1960's volksmusiek herlewing. In 1966 het hy die solo-album opgeneem "fasette,” wat aan die min mense wat dit gehoor het onthul dat Croce 'n meesleurende singende storieverteller was wat liedjies wat deur ander gekomponeer is, kon verpersoonlik. In 1969 het Jim en Ingrid Croce, wat as ’n duo getoer het, saam ’n album vir Capitol Records gemaak. Daardie album, bloot getiteld "Croce,” het beide Croces as evokatiewe liedjieskrywers ten toon gestel.

Drie jaar het verbygegaan. Jim Croce het verskeie blouboordjiewerk gewerk om sy gesin te onderhou terwyl hy probeer het om 'n solo-musiekloopbaan te bevorder. Uiteindelik het sy bestuur 'n opname-ooreenkoms verkry, en Croce het 'n New York City-ateljee, die Hit Factory, betree om sy derde album te maak, "Jy mors nie met Jim nie. " Croce het saam met kitaarspeler Maury Muehleisen saamgespan vir sy derde en daaropvolgende albums.

Die album is in April 1972 op die ABC-etiket vrygestel. Dit het treffende oorspronklike liedjies bevat – direk uitgedrukte, ryk menslike lirieke wat ooreenstem met toonhoogte-perfekte musikale strukture – alles uitgevoer deur Croce met begeleiding van sy nuwe maat, meesterkitaarspeler en harmoniesanger Muehleisen. Die album het drie treffers opgelewer: die titelsnit, "Operator (dit is nie hoe dit voel nie)"En"Tyd in 'n bottel.” Die album het Croce op die nasionale verhoog bekend gestel as 'n formidabele kunstenaar wat herkenbaarheid en opregtheid gekombineer het met merkwaardige artistieke vakmanskap en 'n onmiskenbare stem.

Die album "Lewe en tye,” wat in Julie 1973 vrygestel is, het Croce se trajek volgehou en oorspronklike liedjies aangebied wat liefde verken het of charismatiese karakters gevier het. Die album het sy deurbraaktreffer vertoon “Sleg, Slegte Leroy Brown,” wat nommer 1 op die Billboard-enkelspelkaart bereik het en vir Croce twee Grammy-toekennings benoemings verdien het.

Teen September 1973, met twee albums wat goue status bereik het vir die verkoop van 500,000 1973 kopieë, het Croce se loopbaan die hoogte ingeskiet. In Augustus en vroeg in September XNUMX het hy die ateljee betree om nuwe opnames vir sy volgende album te maak. Daardie album, "Ek het 'n Naam,” is postuum op 1 Desember 1973 vrygestel. Dit het in 2 tot nommer 1974 op die albumkaart gestyg en het drie enkelsnitte vertoon: die titelsnit, "Ek sal in 'n liedjie moet sê ek is lief vir jou"En"Werk by die Car Wash Blues. "

“Time in a Bottle” is postuum as 'n enkelsnit vrygestel en het Croce se tweede nr. 1-treffer geword.

'n Wie is wie wat Croce-liedjies uitvoer

Gedurende die 1970's het sommige musiekkritici die sanger-liedjieskrywer daarvan beskuldig inval nostalgiese sentimentaliteit. Hierdie lyn van kritiek het egter nie rekening gehou met Croce-liedjies soos "Volgende keer, hierdie keer"En"Minnaar se kruis” – uitval-uit-liefde-liedjies so emosioneel ontstellend soos enige ander liedjieskrywers van daardie era. Sekere Croce-liedjies wat wel nostalgie geprojekteer het, soos "Stap terug na Georgia"En"Alabama Reën,” het generasies van countrymusiekliedjieskrywers geïnspireer.

Aanhangers en mede-musikante het blykbaar nie die kritici se siening van die man en sy musiek gedeel nie. Kort na sy dood en vir jare daarna is Croce in populêre kultuur gedenk. In 1974 het The Righteous Brothers na hom verwys in 'n nr. 3-enkelsnit "Rock and Roll Heaven", terwyl Queen 'n albumsnit getiteld "Bring Back That Leroy Brown" opgeneem het. Dieselfde jaar het The Ventures opgeneem 'n album van instrumentele interpretasies van Croce-liedjies.

Verskeie popsangers het op die spel gekom. Frank Sinatra, Andy Williams, Bobby Vinton, Lena Horne en Roger Whittaker het Croce-liedjies gedek. In 1980 het Jerry Reed 'n album van Croce-liedjies opgeneem, terwyl die album in 1997 vrygestel is.Jim Croce: 'n Nashville-huldeblyk.” Oor die jare is Croce-liedjies opgeneem deur country-kunstenaars, waaronder Glen Campbell, Crystal Gayle, Clint Black en Garth Brooks, en deur musikante wat met ander genres geassosieer word, insluitend Henry Mancini, Shirley Scott, Diana Krall, The Drifters, Babyface en Dale Ann Bradley.

Jim Croce is ook op ander maniere herdenk. In 1990 is hy opgeneem in die Songwriters Hall of Fame. In 2022 is 'n historiese merker in die staat Pennsylvania opgerig op die plek van die huis waar Jim, Ingrid en seun AJ Croce, wat 'n wyd gerespekteerde sanger-liedjieskrywer in eie reg geword het, ten tyde van sy kommersiële deurbraak gewoon het.

Ingrid Croce het haar eie huldeblyk aan haar voormalige vennoot geskep en 'n restaurant in San Diego geopen Croce's Restaurant en Jazzklub, geleë op die hoek van 5de Laan en Fstraat – die terrein waar Jim en Ingrid in 1973, 'n week voor die noodlottige vliegtuigongeluk, gepraat het oor die stigting van 'n musiekuitvoeringslokaal. Vir 30 jaar, voordat dit ná 'n huurgeskil gesluit is, was die gewilde restaurant 'n plek waar aanhangers Jim Croce en sy musiek kon vier.

Om sy naamgenoot te eer, het die restaurant lewendige musiek aangebied, en Croce se goue plate is teen die muur gemonteer. Prominent vertoon in die restaurant 'n weergawe van die sanger-liedjieskrywer, gesnorde en - om uit sy liedjie "Workin' at the Car Wash Blues" aan te haal - "rook op 'n groot sigaar."

Ted olson, Professor in Appalachian Studies en Bluegrass, Old Time en Roots Musiekstudies, Oos-Tennessee State University

Hierdie artikel is gepubliseer vanaf Die gesprek onder 'n Creative Commons lisensie. Lees die oorspronklike artikel.