toekoms van kuns 8 10

Beeld geskep deur die skrywer met behulp van dreamstudio.ai deur gebruik te maak van die prompt: 'Ruimtevaarder speel 'n viool terwyl hy op 'n blou perd ry in 'n veld van sonneblomme fantasiekuns.' Let op die drywende vioolboog en verkeerde regterhandposisie.

Generatiewe kunsmatige intelligensie (KI) was in die nuus, mees onlangs oor die Hollywood-akteurs se staking oor die potensiële impak van KI in rolprentvervaardiging. Nog 'n storie het behels dat KI gewoond is herhaal die stem van die Kanadese rapper Drake in 'n snit wat viraal gegaan het.

Hierdie stories laat vrae ontstaan ​​oor kunstenaars se regte, en laat mense ook wonder: sal KI kunstenaars vervang?

Hierdie vrae is ook germane gegee onlangse vooruitgang in generatiewe kunsmatige intelligensie opgelei op 'n groot hoeveelheid bestaande beelde wat gebruik is om nuwe beelde te skep wat slegs gebaseer is op gebruiker-verskafde opdragte.

Ek is 'n komponis wat het het kreatiewe KI in my musiek- en klankpraktyk gebruik vir byna twee dekades. My kreatiewe praktyk en navorsing het gefokus op die potensiaal vir a samewerkende verhouding tussen kunstenaars en KI. Vanuit my perspektief, terwyl ons in 'n tyd van ontwrigting is waar baie kunstenaars terme van hul arbeid in 'n nuwe tegnologiese konteks sal moet heronderhandel, is daar ook geleenthede vir verskillende vorme van samewerking.

innerself teken grafiese in

AI-gegenereerde beelde

AI-gegenereer hoë kwaliteit beelde wissel van konsepkuns vir videospeletjies tot fotorealistiese werke.

Voorbeelde van generatiewe KI visuele kuns sluit fantastiese beelde in:

Werke kan ook die styl van bestaande kunstenaars naboots.

toekoms van kuns2 8 10

 Beeld geskep deur die skrywer in dreamstudio.ai deur die opdrag te gebruik: 'Jong persoon wat 'n bullhorn en 'n rooi blom in die styl van Banksy vashou.'

Die vrylik beskikbare aanlyn stelsels wat gebruik word om die bogenoemde beelde te skep, is voorbeelde van die vordering wat gemaak word in kunsmatige intelligensie wat gebruik word om nuwe materiaal te genereer. Miskien is die grootste vooruitgang hierdie stelsels se gebruiksgemak: hulle is geredelik bruikbaar en toeganklik vir die algemene publiek.

Sal KI kunstenaars vervang?

Aan die een kant is die antwoord of KI kunstenaars sal vervang, nee.

Generatiewe KI is 'n kragtige instrument wat die moontlikhede van kunsmaak kan uitbrei en sal steeds die leidende hand van 'n menslike kunstenaar vereis. Soos met enige nuwe tegnologie, sal sommige kreatiewe prosesse makliker en minder tydrowend word met KI.

Byvoorbeeld, 'n kunstenaar wat daarin belangstel om visuele beelde te genereer, kan 'n opdrag voorstel en die KI produseer dit onmiddellik. In plaas daarvan om ure of dae te neem om met 'n idee te eksperimenteer, kan dit minute of selfs sekondes neem.

Die huidige beeldproduserende stelsels vereis steeds menslike interaksie deur beide 'n teksaanvraag en die samestelling van die uitvoer daarvan, self 'n artistieke handeling.

Aan die ander kant sal hierdie beperkings binnekort oorkom word: mensverskafde aansporings kan maklik vervang word deur gegenereerde aanwysings (wat sommige stelsels reeds voorsiening maak vir).

Navorsing oor kreatiewe KI het reeds stelsels opgelewer wat kan hul eie uitset te evalueer deur estetiese oordele (eerder as net sy datastel naboots).

As sodanig is daar die baie werklike potensiaal dat 'n eindelose aanbod van ten volle KI-vervaardigde kunswerke baie van die beelde sal uitmaak wat ons aanlyn sien en die mark sal oorstroom.

Redes om te hoop

Vir baie praktiserende kunstenaars is daar redes om te hoop.

Kreatiewe KI kan sommige kunstenaars meer tyd en energie toelaat om artistieke weë te verken, en sodoende nie net meer kuns produseer nie, maar moontlik meer paradigma-verskuiwende kuns.

Kunstenaar en geleerde Philip GalanterWie verken kunsteorie wat die gaping tussen die kulture van die wetenskap en die geesteswetenskappe oorbrug, het "generatiewe kuns" gedefinieer as "enige kunspraktyk waar die kunstenaar 'n sisteem gebruik, soos 'n stel natuurlike taalreëls, 'n rekenaarprogram, 'n masjien of ander prosedurele uitvinding, wat in werking gestel word met 'n mate van outonomie wat bydra tot of lei tot 'n voltooide werk van kuns.”

Generatiewe kunsmaakpraktyke was dekades lank rond (waarskynlik baie langer). Menslike interaksie met hierdie sisteme werklik wonderlike werk kan lewer.

Huidige stelsels kan slegs samestellings van bestaande data produseer. Terwyl die uitset kan nuut wees deurdat 'n gegewe uitset dalk nooit voorheen bestaan ​​het nie, sy estetiese waarde kan beperk wees.

KI, arbeid en kreatiwiteit

Die musiekbedryf word al dekades lank gedryf deur styl-repliseringsprosesse, waarin 'n kunstenaar 'n werklik nuwe werk kan produseer en dan ander die beskikbare ruimte rondom dit vul met variasies van daardie werk se styl. Dit neem ware kreatiwiteit om iets buite die bestaande paradigma te produseer en KI is nêrens naby daardie stadium nie.

Dit sal egter nie lank duur voordat daardie vervaardigers wat net dieselfde formule-liedjies skep, in direkte kompetisie sal wees met KI's wat dit kan doen baie meer doeltreffend.

Die generatiewe KI wat gebruik word om Drake se stem te herskep, is opgelei op baie kopiereg-liedjies wat sy stem bevat. In sulke gevalle redeneer syfers uit die musiekbedryf dit het kopieregwet oortree. In hierdie geval het 'n kunstenaar KI as 'n hulpmiddel gebruik om iets nuuts te skep; dit is te betwyfel dat iemand sou redeneer dit was die KI self wat kreatief was. Apart uit die regs- en etiese vraagstuk van die gebruik van sy stem, kan Drake as vervangde arbeid beskou word.

In die geval van Hollywood-akteurs wat gevaar loop om hul ooreenkomste wat op 'n soortgelyke wyse deur 'n KI gereproduseer word, sal dit regisseurs en vervaardigers wees wat die kreatiewe kunstenaars is, en die akteurs die ontheemde arbeid.

In my eie werk het ek nog nooit KI beskou as om iemand te vervang nie. In plaas daarvan beskou ek dit as 'n alternatiewe kreatiewe stem wat op my eie estetika opgelei is. Ek het uit my pad gegaan om aan te hou werk met menslike kunstenaars wat interaksie met my stelsels. Een beweging van "A Walk to Meryton," die jongste werk wat generatiewe KI deur die skrywer behels.

My nuutste album plaas die musebots, my kreatiewe KI, voor my eie naam, maar erken steeds duidelik die individuele musikante waarmee ek - en my KI-stelsel - saamgewerk het.

In hierdie werk, die KI het die hele komposisie gegenereer, insluitend die keuse van al die individuele klanke. My rol (nadat die musebots gekodeer is) was om na die finale werk te luister en te besluit of ek my menslike musikale medewerkers moet vra om daarmee te speel.

KI is niks sonder mense nie

Ons is op die afgrond van stelsels wat in staat is om hele liedjies te genereer. Baie van die padblokkades vir so 'n generasie is opgelos, of is naby daaraan.

dit sluit die suksesvolle skeiding van die verskillende elemente van 'n lied in — die melodie, die bas, die maatslag — sodat hulle individueel ontleed kan word. Gegewe hierdie inligting, kan KI dan begin verstaan ​​hoe musiek struktureel saamgestel word, 'n groot stap verder as die huidige generatiewe modelle wat gebruik simplistiese bousteenmetodes vir die skep van data.

Maar soos die beeldgenererende stelsels, sal KI-musiek 'n samestelling wees van wat reeds daar buite is. Dit sal die samewerking van menslike kunstenaars verg om dit in nuwe rigtings te wys en te bepaal of die uitset selfs die moeite werd is.

KI sal nie kunstenaars in die toekoms vervang nie; in plaas daarvan sal hulle meer as ooit nodig wees.Die gesprek

Oor Die Skrywer

Arne Eigenfeldt, Professor, Skool vir Kontemporêre Kunste, Simon Fraser Universiteit

Hierdie artikel is gepubliseer vanaf Die gesprek onder 'n Creative Commons lisensie. Lees die oorspronklike artikel.