Waarom The Cult Film 'Blade Runner' is 'n invloedryke kunswerk

Waarom The Cult Film 'Blade Runner' is 'n invloedryke kunswerk

OK. Belydenis tyd. Ek het gesien Ridley ScottSe "Blade Runner"Ten minste 50 keer. Ek ken die hele draaiboek van die regisseursbesnoeiing af van hart. Ek het drie verskillende VHS-weergawes gehad, drie verskillende DVD-weergawes (insluitend 'n baie versamelbare 12-"laserskyf) en het die immergroeiende aanlyn-vrae afgelaai. Sad, is dit nie?

My enigste verskoning is dat hierdie weergawe van die suurhoof-wetenskap-fiksie-pulpgenie Philip K Dick's roman, "Doen Androids se Droom van Elektriese Skaap?", Is 'n fliek van byna algehele presiese briljantheid.

Cyberpunk-guru William Gibson het dit gesien toe hy net sy oorspronklike debuut-roman begin skryf het, "het hy gesê.Neuromancer". Volgens die legende het hy halfpad geloop en later gesê dat die fliek te veel soos die binnekant van sy kop was.

"Blade Runner" is een van daardie films wat voorbestemd was vir ondergrondse onsterflikheid. Oor die algemeen is dit deur die meeste rolprentkritici tydens die vrylating aan die "gebrekkige maar redelik interessante" kategorie versend, maar dit is beroemd onttrek van die vrystelling om weer gesny te word. Daar is ook 'n belaglike stemverhaal vertel om dit beter te verklaar aan die springmielie-brigade.

Sedertdien het die film, soos "Casablanca", Het sy formuleverstrooiings oorskry as 'n sci-fi cum hardboiled noir detective thriller om 'n toegewyde kultus te kweek en 'n spesiale nis in popkultuur te vul. Een van die touchstones vir die waarde van die kultus deur die jare is sy singulariteit - dit het nog nooit enige openlike remakes of opvolgers ontplof nie, ondanks die feit dat dit baie invloedryk is. Tot dusver is dit. Die nuus dat Scott self betrokke is by die bring van 'n vervolg na die skerm, wat in die laat 2017 geskeduleer is, sal die ondersteuners edgy en ambivalent maak.

Waarom is / was dit invloedryk?

"Blade Runner se storie en tema is op een vlak 'n goed verdraaide een. Dit is die Frankenstein-tema - wetenskap wat lewe skep, of tegnogenese. Maar dit is die manier waarop die rolprent die tema ontbloot wat voorlopig en invloedryk bly. Dit is lank voor die koms van die kommersiële internet vrygestel, en lank voor die kop eksperimente in stamselnavorsing, genetiese modifikasie en menslike genoom volgordebepaling.

Die rolprent stel voor dat kommersieel lewensvatbare superhumane - bekend as replikante - deur die wetenskap geskep is en nou 'n bedreiging vir hulle menslike skeppers inhou as 'n skelmband van hulle terugkeer na die aarde om antwoorde op die raaisel van hul lewens te soek. Polisieagente, bekend as lemlopers, jag hulle af en beëindig hulle.


Kry die nuutste van InnerSelf


Die genre-kombinasie van vaardige sci-fi met hardboiled noir thriller was destyds uniek en het sedertdien baie biografiese imitators geskep -Minority Report","AI","Ek, Robot"- maar die film se mees gemerkte invloed is visueel. Sy gevierde "zonne"Produksie-ontwerp - van 'n 21-eeuse Los Angeles-megasiteit wat geleidelik ingeënt word, oorbevolkte, grootliks Asiatiese, en voortdurend reën van selfgeskepte weerstoestande - het baie copycats geïnspireer, veral in advertensies.

Die term "retrofitted" is bedoel om die film se slim ontwerp te beskryf, met sy postmoderne blom en visuele grapies. Een van die beste hiervan is 'n afgeleë gebou in die stad waarin die finale opskorting tussen die lemmer DeckardHarrison Ford) en lei replikant Batty (Rutger Hauer) Vind plaas.

'N Bestaande argitektoniese landmerk in Los Angeles, is dit die Bradbury, 'n knipoog na die Goue Era-skrywer Ray Bradbury. Nog 'n gebou word die Hundertwasser, 'n knik vir die beroemde oeroue argitek.

Die film se hoof tema word briljant gerealiseer, selfs met, en miskien as gevolg van die gebrek aan gesofistikeerde rekenaargegenereerde beelde. Deur sy eie visuele sjabloon te teken - Fritz Lang se sci-fi-teater-klassieke "Metropolis"(1927) - vir die visie van 'n tegnologie versadigde vroeë 21ste eeu, behaal dit dieselfde vlak van visuele kunswerke oor 'n stad van die toekoms as Stanley Kubrick se"2001: A Space Odyssey"Het oor die buitenste ruimte gedoen.

Dit het ook twee relatief onbekende akteurs groot kaket gegee, wat hulle op verskillende maniere gebruik het. Harrison Ford, wat wêreldmoeg, medelydend speel, miskien selfs 'n replikant, lem-hardloper Deckard, het die A-list Hollywood-sterre aangegaan.

Rutger Hauer, die verlore seun en leier van die skurk replikante, het in sy vertoning as Batty gedraai. (Kultuskarinters kan die hele aanhaling gee: Ek het dinge gesien wat jy nie sou glo nie.) Skuit aan die brand gesteek van die skouer af Orion "ens. Spraak), en dan neergedaal in die kultusfilm onderwêreld, wat die verborge cyborg figuur in 'n stroom van dire B-movies (die briljante"Die Hitcher"Miskien is die enigste noemenswaardige uitsondering).

'N Geliefde toneel van' Blade Runner '.

Hoekom is dit steeds relevant?

Miskien is die ware indeks van die rolprent se kultusstatus die gesprekke oor sy verskillende weergawes. Een van die eerste kontemporêre rolprente om 'n versamelbare regisseurs snit-weergawe te hê, wat radikaal anders is in die kommersiële, noir voiceover-vrylating (en ook daarop dui dat die held 'n replikant is), het ook die voorgenoemde laserskyfie weergawe wat, Vir ingewydes, bevat subtiele verskille in klankbaan en visuele redigering.

Sy verstommende voorkoms het glad nie gedateer nie, getuienis van sy intelligensie en styl. Dit het die kontemporêre leksikon ten minste twee nuwe woorde gegee - replikant en retrofitted - en sy dwingende stedelike toekomsvisie is wyd nagemaak.

In die finale analise is die invloed en relevansie daarvan, asook die voortgesette houvas van my as skrywer en filmliefhebber, ook gekoppel aan die eeue-oue tema van technogenesis. In 'n poging om die replikante beter te beheer, installeer die genetiese ingenieurs geïmplanteerde herinneringe en 'n lewensduur van vier jaar.

Die replikante verwys voortdurend na hul selfkennis. (Batty memorably sê aan die genetiese ingenieur wat oë maak vir die replikante reeks, "as jy net kon sien wat ek met jou oë gesien het") en ontwikkel hul eie emosies soos die tyd verby is. Hierdie verbasend stylvolle besef van 'n ingewikkelde filosofiese tema is die ware triomf van die film.

Die sentrale probleem is 'n ontologiese een: wat is die sielkundige gevolge vir tegnologies geskepde vakke wat hul menslike bewussyn nie kan versoen met hul status as gemaak, nie gebore nie?

Ten slotte word die tragiese gevalle engel-replikante van die rolprent "werklik" menslike status ontken deur hul verhouding tot hul eie dood. Dit wil sê, hulle kan geen produktiewe konflik tussen lewensinstinkte en doodinstinkte hê as hulle altyd bewus is van die uur van hul sterftes nie. Dit bly een van die mees aangename estetiese voorstellings van die saak.

As ooit 'n film was die moeite werd om sy ondergrondse reputasie en kultus invloed, "Blade Runner" is dit.

Oor Die Skrywer

James Sey, Navorsingsgenoot, Navorsingsentrum, Fakulteit Beeldende Kunste, Ontwerp en Argitektuur, Universiteit van Johannesburg

Hierdie artikel is oorspronklik gepubliseer op Die gesprek. Lees die oorspronklike artikel.

verwante Boeke

{amazonWS: search index = DVD; sleutelwoorde = Blade Runner; maxresults = 3}

enafarzh-CNzh-TWnltlfifrdehiiditjakomsnofaptruessvtrvi

volg InnerSelf op

Facebook-ikoonTwitter-ikoonrss-ikoon

Kry die nuutste per e-pos

Emailcloak = {af}