Die Ecstasy van St Teresa van Avila (1647-52) deur die Italiaanse beeldhouer Gian Lorenzo Bernini van 17-eeuse. Detail van NigeI Milsom (Australië, 1975-), Judo House Part 6 (The White Bird), 2014-15 olie op linne, 230 x 194 cm. (beeld geknip) Geproduseer met vergunning van die kunstenaar en yuill | Crowley, Sydney. Foto: Kunsgalery van Nieu-Suid-Wallis
Die Ecstasy van St Teresa van Avila (1647-52) deur die Italiaanse beeldhouer Gian Lorenzo Bernini van 17-eeuse is een van die bekendste beelde van die Barok-tydperk. Geleë in die Cornaro-kapel, die kerk van Santa Maria della Vittoria, Rome, verteenwoordig die marmerbeeldbeeld Saint Teresa van Ávila, 'n Spaanse non wat in 1622 gekanoniseer is, op 'n wolk met 'n engel gegroei. Die engel hou 'n pyl om Teresa se hart te deurboor. Teresa se oë is toegemaak en in ekstase gedraai, met haar gesig opwaarts na die hemel toe.
Teresa se ekstase is getrek uit haar outobiografie, waar sy intens geestelike visioene en mistieke ervarings beskryf het. Dit is die vertrekpunt vir 'n nuwe uitstalling, Ecstasy: Barok en daarbuite, tans aan die Universiteit van Queensland se kunsmuseum. Die tentoonstelling word deur curator Andrea Bubenik deur die eeue heen bewys van ekstatiese emosie in sy sekulêre, sielkundige en seksuele vorms.
Die besoeker word begroet by aankoms deur Anastasia Booth se muurmuurbeelde, Teresa (2016). Booth het die koper strale toegewys wat die agtergrond van Bernini se oorspronklike marmerbeeld vorm. Die vertikale druk van die werk dwing die toeskouer se oë opwaarts, 'n pittige herinnering aan die diep godsdienstige verband tussen die fisiese en goddelike wat die onderwerp van Teresa se visioene was.
Soortgelyke bewilligingstrategieë speel in Nigel Milsom se Judo House Part 6 (The White Bird), 2014-15. Die figure van Teresa en die engel dryf teen 'n swart agtergrond en laat die kyker die wisselwerking van donker en lig, plesier en pyn oorweeg. Die grense tussen skilderkuns en beeldhouwerk word uitgedaag, aangesien die figure uit die doek vrygestel word, wat die illusie gee om na die toeskouer se ruimte te vorder. Milsom se skildery dien as 'n kragtige herinnering dat Bernini se beeldhoukundige installasies dikwels deur kunsgeskiedkundiges in teaterkwartiere beskryf word. Hulle was ruimtes wat ontwerp is om die besoeker se sensuele ervaring te versterk.
Een van die temas wat die uitstalling verenig, is die performatiewe aard van ekstase. Die uiterste fisieke aard van Teresa se swoon word in Louise Bourgeois se beeldhouwerk Boated Figure (1993) geherhoor. Armloos en koplose, 'n enkele brons figuur op 'n matras boog sy rug in 'n intense fisiese liggaamshouding. Dit is onmoontlik om die bron van die emosie te lees: is dit psigies of seksueel?
Hierdie dualiteit word voortgesit in Salvador Dali se bydrae tot die Surrealistiese tydskrif Minotaur. Dali se fotomontage Die Phenomenon of Ecstasy (1933) bestaan uit 'n reeks vroue se gesigte wat in 'n roosteragtige formaat uiteengesit is. Dali se gebruik van herhaling dwing die besoeker om te konsentreer op die klein besonderhede van die vroue se gesigte in verskeie ekstatiese state.
Een van die mees bevredigende aspekte van die vertoning is die sagte verkenning van die Barok as 'n voortgesette estetiese besorgdheid. Hierdie sentiment is opgeneem in die Amerikaanse Baronque (1977) van die Amerikaanse kunstenaar Gordon Matta-Clark. Hierdie buitengewone video gedokumenteer Matta-Clark se ingryping in 'n verlate Antwerpse kantoorgebou geoormerk vir sloping. Met 'n knik na die geometriese vorm van die ovaal wat deur barok-argitekte begunstig word, sny Matta-Clark ovale leegtes in mure en vloere, maak die gebou van binne oop en skep nuwe siglyne en uitsigposisies.
Die uitstalling is suksesvol met sy onverwagte byeenkomste en geestelike insluiting. In Dawid Wadelton's Show, wys hulle wat jy wil hê (2004). Twee mans staan in die lug en kyk oop. Hul gesigte is in 'n goue gloed gebad en albei is vasgemaak op 'n voorwerp buite die skildery se raam - 'n sokker. Die pragtige spel van die Australiese Reëlsvoetbal word dikwels in kwasi-godsdienstige terme genoem, met die Melbourne Cricket Ground vereer as 'n katedraal van Australiese sport.
Alternatiewelik, as ekstase 'n manier van uiterste wegraping en euforie is, word die toeskouer op die agtergrond van die Duitse dansmusiek behandel wat in Chis Bennie se video-moederskap (2004) voorkom. Bennie draai onwrikbaar na die toeskouer se teenwoordigheid in 'n trance-agtige toestand terwyl hy gelukkig in sy ma se sitkamer sit.
Bubenik het sterk verbindings getref tussen 17-eeuse Barokkuns en hedendaagse estetika. Langs die tegniese prestasies van die Renaissance het die kuns geskiedenis vir sy flambojante oorskot gekwalifiseer. Die Barok-tydperk is die afgelope jaar herhaal. Die uitstalling toon aan dat Teresa se ekstase in eietydse kuns, argitektuur en film leef.
Oor Die Skrywer
Chari Larsson, Lektor van kunsgeskiedenis, Griffith Universiteit
Hierdie artikel is oorspronklik gepubliseer op Die gesprek. Lees die oorspronklike artikel.
Verwante Boeke:
at InnerSelf Market en Amazon
