Die Musical Legacy Of Reggae Pioneer Lee 'Scratch' Perry

Aangesien elektroniese musiek in die vroeë jare van die 21ste eeu deur die vroeë jare van die XVI-eeu verruil word, word die invloed van dub-reggae se gestroopde mutant-weergawe - op kontemporêre produksie duideliker. In "Remixology", Paul Sullivan vang die vloeibaarheid en kompleksiteit van dub as 'n diasporiese vorm:

Eteriese, mistieke, konseptuele, vloeibare, avant-garde, rou, onstabiele, uitdagende, deursigtige, postmoderne, ontwrigtende, swaargewig, politieke, raaiselagtige ... dub is veel meer as 'n riddim en 'n baseline, al is dit ook. Dub is 'n genre en 'n proses, 'n "virus" en 'n "draaikolk".

Die werk van Lee "Scratch" Perry, wat 80 in Maart 2016 gedraai het, is sentraal in die manier waarop ons vandag dub beland. Sy invloed is hoorbaar in die vloeibare elektronika van Arca en FKA takkies; die Afrosentriese spiritualisme en lewendige klankbewerking van vlieg Lotus; die soniese murk en groot reverberante ruimtes van begrafnis, Laurel Halo en Aktrise; en die werk van ontelbare ander nuutste produsente.

In hierdie lig gesien, is Scratch 'n hoeksteen van moderne elektroniese populêre musiek. Maar sy werk is so ryklik aanloklik, sy persoon is so gelaagd dat dit moontlik is om sy bydrae op enige manier te raam.

'Magic Music' deur Lee 'Scratch' Perry.

{youtube}tqMBMXJ9R8M{/youtube}


innerself teken grafiese in


Goeie musiek is goeie magie

Onderhoude met Scratch beloop 'n spieëlhal vir almal wat op soek is na eenvoudige antwoorde of eenvoudige vrae stel. John Corbett notas dat "[Scratch's] 'n diskursiewe koninkryk is, 'n kreatiewe wêreld van verborge verbindings en geheime pacts wat in taal blootgestel word."

Algemene strate kom egter voor in Scratch se uitgebreide diskoers, maar idees wat herhaal en lyk sentraal in sy wêreldbeskouing en musikale filosofie. Ek het voorheen geskryf oor die buitenste ruimte, cyborg, natuurlike / ekologiese en godsdienstige beelde in Scratch se werk. Nog 'n konsep wat so gereeld voorkom, is dié van magie.

In 'n onderhoud met die Guardian, 'n nuwe octogenaire Scratch was uncharacteristisch direk oor die onderwerp:

Musiek is magie. As jy goeie musiek het, het jy goeie magie. As jy goeie magie het, sal jy deur goeie mense gevolg word. Dan kan hulle deur die een God geseën word.

Dit is vanselfsprekend om Scratch as 'n magiese praktisyn te identifiseer met betrekking tot sy taalgebruik, sy virtuositeit met gesproke en geskrewe woorde. Miskien mis dit die punt. Deur die onrustige heruitvoering van taal, stoot Scratch dit na 'n voldoende sekondêre uitdrukking van die komplekse, gelaagde werklikheid wat hy so moeiteloos in klank uitdruk.

Wat hier opwindend is, is nie dat ons dalk aan Scratch dink as 'n towenaar van magie as gevolg van wat hy ons vertel nie. Inteendeel, dit is dat ons kalm en met 'n gevoel van intellektuele of akademiese strengheid die magie in sy kuns kan erken.

Produksie as die praktyk van magie

Posisionering Scratch se werk om die eienskappe van magie te behaal, is nie dieselfde as die beeld van die man self nie, en maak hom 'n karikatuur musikale mistikus of sjaman. Net so, ek is nie op soek om die werk te verminder tot 'n stel instinktuele, oneindige funksies nie. Inteendeel, die voorstel is om Scratch se werk behoorlik te erken as onredigbaar kompleks, diep gelaagd, subtiel en genuanseerd.

Reggae historikus Lloyd Bradley het hierdie kwaliteit van sy werk aangeraak. Bradley bevestig dat 'n intrige en multidimensionaliteit te selde selfs in reggae gepoog word, en tot musikale idees wat geneem word, "verby die punt waarop logika die meeste mense sal vertel om te stop, na 'n plek waar die instrumentasie eteriese eienskappe aangeneem het."

Filmmaker en skrywer John Corbett Dink ook op dat die produsent sy rudimentêre vierspoor gedruk het Swart Ark-ateljee in Kingston, Jamaica, "verby denkbare perke".

Bob Marley met 'Natural Mystic', soos geproduseer deur Lee 'Scratch' Perry in laasgenoemde se Black Ark-ateljee.

{youtube}L33rURGohwI{/youtube}

Dit lyk nou dringend om die status van rekordproduksie - in die hande van 'n meester van die kuns soos Scratch - te herbevestig, as die praktyk van magie, want vanuit 'n opvoedkundige oogpunt is dit toenemend moeilik om dit te doen.

Dit kan nog altyd die geval gewees het om die produksie as 'n kreatiewe dissipline te onderrig, maar om eers vooroordeel te oorkom: dit is hoofsaaklik 'n tegniese aktiwiteit; dat daar regte en verkeerde maniere is om dinge te doen; en dat die sukses van 'n produksie objektief geassesseer kan word.

Vir my beteken dit dat, terwyl ons die gevare van 'n ononderbroke mistiese / mythiese perspektief op 'n kunstenaar soos Scratch moet bewus wees, die teenoorgestelde gevaar van 'n reduktiewe posisie wat sy werk veronderstel, tegnies verstaan ​​kan word dat al sy eienskappe is tasbaar en repliseerbaar, is ewe belangrik.

Auteurs soos Scratch bied direkte en oortuigende teenargumente aan al bogenoemde. Ons kan 'n produksie analiseer en deconstrueer Voël in die hand (uit sy album "Terugkeer van die Super Aap", 1978). Ons kan die gereedskap en tegnieke wat gebruik word identifiseer, en selfs demonstreer en herhaal dit met die naaste ekwivalente tegnologie wat beskikbaar is. Maar daarmee doen ons nie regtig 'n sjabloon om die spesifieke klank van daardie mono-mengsel te herroep nie.

Lee 'Scratch' Perry se 'Bird in Hand'.

{youtube}vZ7aVyMbZyg{/youtube}

Ons kry beslis nie naby aan die vreemde magie wat in 'n byna oneindige aantal bydraende faktore woon nie, insluitend die talle klein besluite wat deur Scratch gemaak is en die Upsetters leef in 'n band in sy Swart Ark studio.

Dit sluit in nuanses van prestasie en opname; die naald wat in die rooi stoot soos die skop-trom treffers, die karakter van die gevolglike vervorming afhanklik van die bandrol wat daardie dag gebruik word; die temperatuur in die kamer; stof en vuil op die bandkoppe; Dieselfde faktore wat elke laag eggo beïnvloed wat deur 'n bandvertragingseenheid verskaf word, die variasie van die spoed van die motor binne daardie eenheid; hande op faders en filters; die fisiese stroombaan van die ateljee, dan naby die einde van sy lewe. Sodra ons noukeurig kyk, toon die karakter, die klank van die mengsel, hom geweldig kompleks, uiteindelik onmoontlik om te ontrafel.

Op sommige maniere is dit duidelik en eenvoudig. Dit is maklik om te beweer in die lig van 'n reduktiewe benadering wat kuns net nie so werk nie. Maar die verandering van opvoedkundige klimaat maak die alternatiewe posisie - dat die kuns van produksie nie so eenvoudig afgelewer en gemeet kan word nie - moeiliker om te verdedig.

Behalwe reduksionisme

'N Neoliberale opvoedkundige konteks vereis dat die leerproduk wat deur universiteite verkoop word, netjies afgelei word, die sukses van die onderneming maklik geassesseer word. Hierdie model van "kennis oordrag" stigters as die ding wat bekend is, is gedeeltelik ontasbaar, te kompleks om te kommunikeer in die loop van 'n twee uur lange lesing en is self gebore uit ervaring.

As die vraag is hoe ons die magie van kunstenaars soos Lee "Scratch" Perry in hierdie raamwerk pas, stel ek voor die antwoord is dat ons dit nie kan doen nie en ons moet dit nie doen nie.

In "Onderrigkuns in die Neoliberale Ryk", Stefan Hertmans worstel met wat kuns kan beteken as vak wat geleer moet word:

Miskien werk kuns, eenvoudig en onbegryplik op dieselfde tyd, presies omdat ons nie weet wat dit is en dit nie kan voorspel nie. Omdat kunstenaars kuns skep, kan hulle bekostig om die vraag oor sy essensie te stuit: dit is duidelik uit wat hulle doen. Hulle beliggaam hul wese in hul praktyk.

Ek dink nie dit gaan nogal ver genoeg nie. Om vas te stel dat daar elemente is in enige kunswerk wat noodsaaklik is, maar nie maklik verklaar kan word nie, is nie om die vraag oor sy essensie te verdraai nie. Dit is om die mees substantiewe, genuanseerde en eerlike antwoord op daardie vraag te verskaf.

Een van Lee 'Scratch' Perry se bekendste liedjies, 'Disco Devil'.

{youtube}g9PcNQxM_cQ{/youtube}

Op soek na 'n voorbeeld van rekordproduksie as die praktyk van magie, ons kan niemand beter as die buitengewone werk van Lee "Scratch" Perry wens nie. As 'n opvoeder, as ek verplig is om daardie aspek van Scratch se werk te ignoreer, verwerp ek baie van wat hy kan onderrig.

Om te argumenteer vir die magie in hierdie musiek is om te argumenteer vir sy status as kuns - gesofistikeerde, dwingende en diepgaande. Wanneer Kras vertel ons dat "die asem van lewende God" in sy werk as "perfekte magie, perfekte logika, volmaakte wetenskap" kan manifesteer, beklemtoon hy nie 'n veelvoud van uitdrukking nie, maar 'n eenheid. Magie, wetenskap en logika hier is verweef, onlosmaaklik en ononderskeibaar.

Oor Die Skrywer

John Harries, dosent in populêre musiek, Goudsmede, Universiteit van Londen

Hierdie artikel is oorspronklik gepubliseer op Die gesprek. Lees die oorspronklike artikel.

verwante Boeke

at InnerSelf Market en Amazon