Die klankbaan van die jare sestig geëis respek, geregtigheid en gelykheid

Die klankbaan van die jare sestig geëis respek, geregtigheid en gelykheidDie Supremes, met hul gepoleerde optredes en gesinsvriendelike lirieke, het gehelp om 'n kulturele verdeling en temper rassespanning te oorbrug. AP Foto / Frings

Toe Sly en die Family Stone vrygestel is "Alledaagse mense"Aan die einde van 1968 was dit 'n rallykreet ná 'n onstuimige jaar van moord, burgerlike onrus en 'n oënskynlik onvermostelike oorlog.

"Ons moet saam leef," het hy gesing, "ek is nie beter nie en ook nie jy nie."

Gedurende die geskiedenis het kunstenaars en liedjieskrywers 'n verlange uitgespreek vir gelykheid en geregtigheid deur hul musiek.

Voor die Burgeroorlog het die Afro-Amerikaanse slawe stem gegee aan hul onderdrukking deur protesliedere wat gekamouleer is as Bybelse spirituele. In die 1930'e het die jazzsanger Billie Holiday die reël van lynching in "Vreemde Vrugte. "Woody Guthrie's volksballades van die 1930s en 1940s het gereeld kommentaar gelewer op die toestand van die werkersklas.

Maar miskien het die gewilde musiek in geen ander tyd in die Amerikaanse geskiedenis die politieke en kulturele oomblik duideliker weerspieël as die klankbaan van die 1960s nie - een wat 'n nuwe en openlike sosiale bewussyn uitbeeld.

Daardie dekade het 'n tasbare energie stadig verbrand en versterk deur 'n opeenvolging van gebeure: die moord op John F. Kennedy in 1963, die burgerregtebeweging en die Vietnam-oorlog.

Teen die middel-1960's het frustrasie oor die stadige tempo van verandering begin met onluste in verskeie stede. Dan, in 1968, het daar twee maande se verskriklike gebeure plaasgevind: die moord op Martin Luther King Jr. en Robert Kennedy.


Kry die nuutste van InnerSelf


Daardeur was daar die musiek.

Kom van ouderdom gedurende hierdie tyd in Noord-Kalifornië, Het ek die geleentheid gehad om van die era se klankbaan live te hoor - James Brown, Marvin Gaye, The Rolling Stones, Jimi Hendrix en The Doors.

Terselfdertyd was feitlik almal in die Afrika-Amerikaanse gemeenskap op een of ander manier direk verbind met die burgerregte-beweging.

Elke jaar herhaal ek hierdie era 'n voorgraadse klas wat ek onderrig op musiek, burgerregte en die Hooggeregshof. Met hierdie perspektief as agtergrond, is daar vyf liedjies, gevolg deur 'n playlist wat ek met my studente deel.

Terwyl hulle 'n venster bied in die ontwaking en reekse van die tye, het die spore vandag 'n hernude relevansie en resonansie aangeneem.

"Waai in die wind, "Bob Dylan, 1963

Eerstens het die volksgroep Peter, Paul en Maria 'n treffer getref. Die lied het 'n nuwe bewussyn aangedui en het die meeste bedekking van alle Dylan-liedjies geword.

Die liedjie vra 'n reeks vrae wat 'n beroep op die luisteraar se morele kompas maak, terwyl die tydlose beeld van die lirieke - kanonkale, duiwe, die dood, die lug - 'n verlange na vrede en vryheid wat met die era gepraat het, oproep.

As een kritikus opgemerk in 2010:

"Daar is liedjies wat volgens hulle tyd meer geskryf is as deur enige individu in daardie tyd, 'n liedjie waarna die tye blyk te wees, 'n liedjie wat net 'n perfekte staking sal wees, het regs in die middel van die baan gerol en die laan is reeds vir die staking gegroef. "

Hierdie liedjie - saam met ander soos "A Hard Rain's A-Gonna Fall" en "Chimes of Freedom" - is een van die redes vir Bob Dylan het die Nobelprys in Letterkunde ontvang.

"'N Verandering gaan kom, "Sam Cooke, 1964

Tydens 'n 1963-toer in die Suide, Cooke en sy band is geweier om in te woon by 'n hotel in Shreveport, Louisiana.

Afro-Amerikaners het gereeld gesegasie en vooroordeel in die Jim Crow South gekonfronteer, maar hierdie besondere ervaring het Cooke geskud.

Hy het dus papier op papier geplaas en 'n onderwerp aangepak wat Cooke, 'n crossover-kunstenaar wat 'n reeks Top 40-treffers genoem het, 'n vertrek verteenwoordig.

Die lirieke weerspieël die angs van 'n buitengewone popkoploper wat nogtans deur 'n sydeur moet gaan.

Die klankbaan van die jare sestig geëis respek, geregtigheid en gelykheidSanger Sam Cooke staan ​​langs 'n groot reproductie van sy kop op die dak van 'n Manhattan-gebou. AP Foto

Uitstalling van Cooke se evangelie wortels, dit is 'n lied wat pynlik en pragtig die rand tussen hoop en wanhoop vasvang.

'Dis lank, 'n lang tydjie kom,' het hy kroon. 'Maar ek weet 'n verandering gaan kom.'

Sam Cooke, in die samestelling van "A Change is Gonna Come," was ook geïnspireer deur Dylan se "Blowin 'in the Wind": Volgens Cooke se biograaf, toe hy Dylan se liedjie, Cooke, hoor "was amper skaam om nie so iets self te skryf nie."

"Kom kyk oor my, "The Supremes, 1964

Dit was een van my gunstelinge van hul liedjies op die oomblik - optimisties, pret en noodwendig "onpolities."

Die Supremes se platemaatskappy, Motown, 'n belangrike rol gespeel het oor die oorbrug van 'n kulturele kloof tydens die burgerregte-era deur swartmense na wêreldsterkte te katapulteer.

Die Supremes was die Motown-akte met waarskynlik die ruimste appèl, en hulle het die weg gebaan vir ander swart kunstenaars om kreatiewe sukses as hoofstroomdade te geniet.

Deur hul 20 top-10 treffers en 17 voorkoms van 1964 tot 1969 op CBS se gewilde wekelijkse live program "The Ed Sullivan Show," het die groep 'n gereelde teenwoordigheid gehad in die leefkamers van swart en wit gesinne regoor die land.

"Sê dit hoog - ek is swart en ek is trots, "James Brown, 1968

James Brown - die self-geproklameerde "Hardste werkende man in vertoningsbesigheid" - het sy reputasie as 'n entertainer by uitstek geskryf met briljante dansbewegings, noukeurige staging en 'n kaaproetine.

Maar met "sê dit hardop - ek is swart en ek is trots" Brown het bewustelik 'n stewige politieke stelling oor swart in Amerika gevind.

Die spoor se eenvoudige, onverbeterde lirieke het dit vinnig toegelaat word 'n swart trots volkslied Dit het belowe dat ons nie sal verlaat nie totdat ons kry wat ons verdien. "

"Respek, "Aretha Franklin, 1967

As ek net een lied sou kies om die era voor te stel, sou dit respek wees.

Dit is 'n voorblad van 'n snit wat voorheen geskryf en opgeneem is deur Otis Redding. Maar Franklin maak dit heeltemal haar eie. Uit die openingslyne vra die Koningin van Soul nie om respek nie; sy eis dit.

Die lied het 'n volkslied geword vir die swart krag en vrouensbewegings.

Soos Franklin Verduidelik in haar 1999-outobiografie:

"Dit was die behoefte van 'n volk, die behoefte aan die gemiddelde man en vrou in die straat, die sakeman, die moeder, die brandweerman, die onderwyser - almal wou respek hê. Dit was ook een van die strydkrete van die burgerregtebeweging. Die liedjie het monumentale betekenis aangeneem. "

Hierdie vyf liedjies kan natuurlik nie die dekade se musiekregtigheid moontlik maak nie.

Sommige ander spore wat ek met my studente deel en tel onder my gunstelinge sluit in Simon & Garfunkel se "The Sound of Silence, "Barry McGuire's"Eva van Vernietiging"En Lou Rawls"Dooie Einde Straat. "Die gesprek

Oor Die Skrywer

Michael V. Drake, president, Die Ohio State University

Hierdie artikel is gepubliseer vanaf Die gesprek onder 'n Creative Commons lisensie. Lees die oorspronklike artikel.

verwante Boeke

{amazonWS: search index = Boeke; sleutelwoorde = liedjies van sestigerjare; maxresults = 3}

enafarzh-CNzh-TWnltlfifrdehiiditjakomsnofaptruessvtrvi

volg InnerSelf op

Facebook-ikoonTwitter-ikoonrss-ikoon

Kry die nuutste per e-pos

Emailcloak = {af}