Hoekom dit belangrik is om te luister na fantasie stemme

Hoekom dit belangrik is om te luister na fantasie stemme

'N Kasteelbouer, met sy houtblokke. En torings wat denkbeeldige lug aanraak. Kuns krediet: The Children's Longfellow, geïllustreer (1908)

Eeue gelede is gehoor dat stemme in die hoof van die hoof gesien word as 'n teken van kommunikasie met God - en so nie, dan met die duiwel. In meer onlangse jare word dit geassosieer met waansin. Maar die konsep van denkbeeldige stemme is ook een wat baie literêr is. Fiksie kan eksperimenteel wees in die wetenskaplike, sowel as artistieke sin: 'n voertuig om die rol van stem in gewone denke sowel as kreatiwiteit te ondersoek. Skrywers kan ook innerlike stemme ervaar as "ouditiewe verbale hallusinasies".

Ek was onlangs betrokke by die curating van die wêreld se eerste uitstalling van stemverhoor wat tans by die Durham Universiteit vertoon word. Gehoorstemme: lyding, inspirasie en die alledaagse ondersoek hoe om stemme wat geen bron het nie, is 'n algemene kenmerk van ons lewens, sowel as 'n aspek van visioenêre ervaring, kreatiewe of psigotiese toestande. Dit kan 'n beroofde persoon insluit wat getroos is deur die stem van die vertrek; 'n bergklimmer wat 'n gevoel van teenwoordigheid inhou; 'n kind wat met denkbeeldige vriende praat 'n atleet wie se aandag fokus fokus op selfprespreking; die innerlike stem van 'n afrigter of afrigter.

Wie is bang vir Virginia Woolf?

Die beroemdste literêre stemverhoor was Virginia Woolf. Geneem deur Man Ray for Vogue se oproep van invloedryke mense in 1924, wat op die voorblad van Time in 1937 verskyn, en onderworpe aan verdere ikonisering in die Burton / Taylor-film van Albee's Wie is bang vir Virginia Woolf In 1966 bly Woolf voortdurend fassinerend as 'n dwingende amalgam van vroulike aristokratiese skoonheid, gedoemde talent, Boheemse en selfmoord.

Maar niemand is regtig bang vir hierdie veilige ingewikkelde beeld van kreatiewe "waansin" nie? Woolf se private sielklachten lê agter die glansryke ikoniese beeld: tussen die eeue van 13 (toe haar ma gesterf het) en 33 (toe haar eerste roman gepubliseer is), het sy 'n reeks groot psigotiese afbreekpunte gehad, met die meeste bekende voëls sing in antieke Grieks. Maar sy het geleer om die publieke beeld te bestuur en die erflike genie-stereotipe te aanvaar as die dogter van die irascible en dikwels briljante Leslie Stephen en die gebruik van die berugte rustkuur vir "neurasthenia" as 'n geleentheid om onttrek te word in kreatiewe gedagtes.

Sy het ook geleer om die stemme te bestuur en het tot die einde van haar lewe geen verdere volledige onderbreking gehad nie. Populiste, feministe, literêre kritici, gay-aktiviste, het sedertdien haar as hul eie beweer. Maar haar argief kan gesien word as 'n ernstige hulpbron vir ondersoek na die ervaring van die hoor van stemme. In 'n 1919 opstel, Woolf het haar leser vermaan om wetenskaplik 'n gewone gedagtes op 'n gewone dag te ondersoek. Sy het geen teenstrydigheid gesien om die gedagtes as 'n visioenêre "helder halo" in die volgende sin te beskryf nie. Haar stemme was dadelik mistieke ervarings en voorwerpe van haar eie wetenskaplike ondersoek.

navorsing wys hoe misbruik in die vroeë lewe verhoed dikwels ontstellende stemverhoorervarings in latere jare. Woolf het die verbinding vir haarself van 1920 ingevoer toe sy die eerste keer aan die Memoir-klub uitgespreek het oor die aanhoudende seksuele misbruik wat as kind gely het. Sy het die verband tussen die verskriklike gebeure van haar vroeë lewe duidelik gesien - traumatiese sterftes, seksuele misbruik, patriargale dwang en familiale verwaarlosing - en die stemme van die dooies wat met haar gepraat het, veral haar ma , sowel as die meer bisarre voëls wat in Grieks sing. Sy het ook gesien hoe die ontwikkeling van 'skok-ontvang'-vermoëns haar toegelaat het om 'n skrywer te word en hoe dit haar beskerm teen psigotiese ineenstorting.

Kanale stemme

In briewe, dagboeke en memoires, bespreek sy hoe die "komplekse" komposisieplek in haar toegelaat word om in herinneringe te kom wat meer werklik as die hede voel; hoe dit nodig was om haar geestelike toestand vrywillig in een van beheerde te verskuif dissosiasie. Dit is dieselfde opruiming van bewussyn, wat behels dat sommige geestelike prosesse afgesplits word, sodat selfbewustheid in twee of meer sfere funksioneer wat elk van die ander afgesluit word. Hierdie bewussyn "dissosiasie" manifesteer in uiterste vorm in verskeie persoonlikheidsversteurings.

Haar fiksie, direk of indirek, ondersoek hierdie verskuiwing in geestestate. in Om Siek te wees, Beskryf Woolf die onbewuste wat wegbly in siektes van die strukture van die bekende wêreld, van tyd, ruimte, veilige beliggaming en emosionele sentriteit. Dit is wat psigiater Karl Jaspers (1913) het beskryf as die prodromale fase van psigose: 'n fase onbeskikbaar, het hy beweer, om te verstaan ​​of te veranker tot die hede.

Woolf dink nie. in Na die vuurtoring, Woolf se mees outobiografiese roman, Lily Briscoe betree haar eie "queer zone" na die dood van haar vriend en gasheer, mev. Ramsay. Alhoewel sy gereed is om in die "waters van uitwissing" gevaarlik te spring terwyl sy op haar skildery begin, roep sy al haar wil op terwyl sy haar borsel opneem, in die gedagtes van verby skerms sit terwyl hulle 'n "onbehoorlike" greep op die perseptuele teenwoordig.

Soos die skildery na vore kom, sien die "oorblyfsels" van haar jare die formele en emosionele balans, sien sy hoe mens deur die projek van kreatiewe hervorming van herinnering aan die verlede nie meer tot 'n eensame skaamte veroordeel kan word nie. Woolf het gelê om die stem van haar ma te rus deur die roman te skryf. Sy het ook gestruikel oor die basiese prosesse van kontemporêre traumaterapie.

Woolf se denkbeeldige stemme het haar aangespoor om ooit nuwe moontlikhede van fiktiewe stem uit te vind. In mev Dalloway vind sy 'n manier van skryf wat die moderne ekwivalent van die Griekse koor is, die skare soos 'n menigte binne en buite die kop herontdek. Etiese insigte volg: in kreatiwiteit en nood het sy erken ons is baie en nie een nie.

Woolf, die feministe, het geweet dat ons liberale meervoudige ideaal van persone die wye verskeidenheid van die mensdom moet erken. Maar as ons vlug uit die gedagte van die diversiteit binne, deur dit malheid te noem, hoe kan ons ooit die verskille wat ons in die wêreld buite ons ervaar, vier? Romans laat ons toe om te luister en politieke, etiese sowel as kognitiewe lesse te leer oor wat aangaan, aangesien ons verstand die eindelose dialoog met homself voortduur wat voortduur.

Die gesprek

Oor Die Skrywer

Patricia Waugh, Professor in Engelse Letterkunde, Durham Universiteit

Hierdie artikel is oorspronklik gepubliseer op Die gesprek. Lees die oorspronklike artikel.

verwante Boeke

{amazonWS: search index = Boeke; sleutelwoorde = gehoor stemme; maksimum resultate = 3}

enafarzh-CNzh-TWnltlfifrdehiiditjakomsnofaptruessvtrvi

volg InnerSelf op

Facebook-ikoonTwitter-ikoonrss-ikoon

Kry die nuutste per e-pos

Emailcloak = {af}